阿里·艾斯特新作《爱丁顿》引发两极评价：疫情时代的西部寓言

作为A24厂牌近年来力推的新锐导演，阿里·艾斯特凭借其独特的作者风格在影坛崭露头角。继2018年以1000万美元成本创造8780万票房的恐怖杰作《遗传厄运》后，这位导演接连推出《仲夏夜惊魂》与《博很恐惧》，不断突破类型边界。如今，他的第四部长片《爱丁顿》在戛纳首映后，再次因尖锐的社会议题引发两极评价。

（图片来源：Yailin Chacon）

这部设定在2020年疫情高峰期的西部片，讲述小镇警长（华金·菲尼克斯饰）与镇长（佩德罗·帕斯卡饰）的权力博弈。全明星阵容包括艾玛·斯通、奥斯汀·巴特勒等，却在戛纳仅获得67%的烂番茄新鲜度。《ScreenRant》影评人给出6/10的评分，认为影片“政治隐喻过于直白，削弱了叙事张力”。

面对《纽约时报》专访，艾斯特坦言早预料到影片会引起分歧：“拍摄时我就清楚自己在做什么。当下世界充满无力感与恐惧，艺术必须直面这种集体焦虑。”当被问及为何对自由主义角色的刻画比保守派更严厉时，他反驳道：“向唱诗班布道毫无意义，我关注的是更宏观的人类困境。”

导演在访谈中特别强调创作初衷：“您希望观众从电影中获得什么？ 我们生活在一个令人忧惧的时代，大多数人都在经历相似的无力感。电影应该成为重新连接彼此的媒介——没有这种连接，就谈不上集体行动力。”

作为首部深度聚焦新冠疫情的西部片，《爱丁顿》对隔离政策、口罩令等敏感话题的呈现引发激烈讨论。部分影评人赞赏其“勇敢记录历史创伤”，另一些人则批评“将复杂议题简化为戏剧冲突”。随着7月18日全球公映临近，这场关于艺术表达界限的辩论势必持续升温。